Mes: abril 2024

Selena: Un ícono cultural preservado y celebrado en los museos

Selena Quintanilla-Pérez, conocida simplemente como Selena, fue una cantante, compositora y actriz estadounidense de ascendencia mexicana que se convirtió en un ícono cultural a principios de la década de 1990. Su trágica muerte en 1995 a la edad de 23 años conmocionó al mundo, pero su legado continúa vivo a través de su música, su influencia en la moda y su papel como modelo a seguir para las mujeres latinas.

Los museos están desempeñando un papel importante en la preservación y celebración del legado de Selena. A través de exposiciones, eventos especiales y colecciones permanentes, los museos están educando al público sobre la vida y la obra de Selena, y destacando su impacto en la cultura popular.

Un ejemplo de esto es el Museo Smithsonian Nacional de Historia Americana, que en 2019 adquirió una colección de objetos personales de Selena, incluyendo su vestido de novia, sus premios musicales y su diario personal. La colección se exhibirá al público en el futuro, y servirá como un recurso valioso para los investigadores y el público interesado en la vida de Selena.

Otro museo que ha honrado a Selena es el Museo Latino Smithsonian, que en 2015 organizó una exposición titulada “Selena: La reina del Tex-Mex”. La exposición exploró la carrera de Selena, su música y su impacto en la comunidad latina. La exposición fue un gran éxito, y atrajo a visitantes de todo el mundo.

Preservan el legado de Selena

Los museos no solo están preservando el legado de Selena, sino que también están utilizando su historia para inspirar a las nuevas generaciones. Muchos museos ofrecen programas educativos para jóvenes latinos, que utilizan la música y la historia de Selena para enseñar sobre la importancia de la cultura latina, la educación y el empoderamiento femenino.

Selena fue una figura cultural importante que tuvo un impacto profundo en millones de personas. Los museos están jugando un papel vital en la preservación de su legado y en la celebración de su vida y obra.

También te puede interesar: Enrique Guzmán: Un viaje al interior de la mente humana

Si eres fanático de Selena, o simplemente estás interesado en aprender más sobre esta icónica figura cultural, te recomendamos visitar uno de los muchos museos que están exhibiendo su legado.

Aquí hay algunos recursos adicionales para obtener más información sobre Selena:

María Izquierdo: Una pionera del surrealismo mexicano en la Bienal de Venecia

María Izquierdo, una de las figuras más importantes del surrealismo mexicano, finalmente recibe el reconocimiento que merece al ser incluida en la Bienal de Venecia 2024.

Su inclusión en este prestigioso evento marca un hito histórico, ya que es la primera vez que una artista mexicana surrealista participa en la Bienal.

Izquierdo, conocida por sus obras oníricas y llenas de simbolismo, fue una figura fundamental en el desarrollo del surrealismo en México. Su trabajo, a menudo inspirado en el folclore y la mitología mexicana, exploraba temas como la identidad, la sexualidad y la muerte.

Un reconocimiento tardío pero merecido para María Izquierdo

A pesar de su importancia, Izquierdo no recibió el reconocimiento que merecía durante su vida. Su trabajo fue en gran medida ignorado por la crítica y el público mexicano, que en ese momento estaba más interesado en el muralismo social.

Sin embargo, en los últimos años, su obra ha sido reevaluada y ahora se la considera una de las artistas más importantes del siglo XX en México.

La Bienal de Venecia: Una plataforma para el reconocimiento internacional

La inclusión de Izquierdo en la Bienal de Venecia es una oportunidad para que su trabajo sea visto por una audiencia global.

Esta exposición le dará la oportunidad de finalmente recibir el reconocimiento internacional que merece y ayudará a consolidar su lugar como una figura clave en la historia del arte mexicano.

También te puede interesar: Cristo blasfemo: Pintura vandalizada y artista atacado en Italia

Un legado perdurable

El trabajo de María Izquierdo sigue siendo relevante hoy en día. Sus obras continúan inspirando a artistas y espectadores de todo el mundo.

Su inclusión en la Bienal de Venecia es un recordatorio de la importancia de su trabajo y un paso importante hacia el reconocimiento de las mujeres artistas en la historia del arte.

Para más información sobre María Izquierdo, puedes consultar los siguientes recursos:

Gabriel García Márquez, a diez años de la partida del maestro del realismo mágico

Este 17 de abril se conmemora el décimo aniversario luctuoso de Gabriel García Márquez, uno de los escritores más prolíficos e influyentes del siglo XX. Nacido en Aracataca, Colombia, en 1927, García Márquez cautivó al mundo con su prosa magistral y su particular estilo literario, conocido como realismo mágico.

Obras como Cien años de soledad, El amor en los tiempos del cólera y Crónica de una muerte anunciada se convirtieron en clásicos instantáneos, consolidando a Gabo como un ícono de la literatura latinoamericana y universal. Su capacidad para tejer historias fantásticas con elementos de la realidad cotidiana le valió el Premio Nobel de Literatura en 1982, un reconocimiento a su inigualable talento y su profundo impacto en el mundo de las letras.

Gabriel García Márquez más allá de las letras:

Más allá de su prolífica obra literaria, García Márquez fue un periodista, guionista y cineasta comprometido con su época. Su visión crítica y su sensibilidad social se reflejaron en sus escritos, donde abordó temas como la pobreza, la violencia y la desigualdad.

Un legado que perdura:

A diez años de su partida, el legado de Gabriel García Márquez sigue vivo. Sus obras continúan siendo leídas y traducidas a múltiples idiomas, inspirando a nuevas generaciones de escritores y artistas. Su figura se ha convertido en un símbolo de la cultura latinoamericana, y su influencia se extiende a diversos ámbitos, desde la literatura hasta el cine, el teatro y las artes visuales.

También te puede interesar: Gabriel García Márquez quería destruir su última novela

Recordando a Gabo:

En este aniversario luctuoso, rendimos homenaje a Gabriel García Márquez, un maestro de la palabra que nos regaló mundos mágicos y personajes inolvidables. Su obra seguirá trascendiendo fronteras y generaciones, recordándonos el poder de la literatura para conmover, inspirar y transformar.

Para conmemorar este décimo aniversario, diversas instituciones culturales alrededor del mundo han organizado eventos y homenajes en honor a Gabriel García Márquez. Algunas de estas actividades incluyen:

  •     Lecturas públicas de sus obras
  •     Exposiciones sobre su vida y obra
  •     Conferencias y mesas redondas
  •     Proyecciones de películas basadas en sus novelas
  •     Concursos literarios

Arteria Onírica 2024: música, arte y sororidad

Prepárate para una explosión de creatividad, música y empoderamiento femenino con la llegada de Arteria Onírica 2024 a Monterrey. Este proyecto, impulsado por el power trío Onyricats, gracias al apoyo del Programa de Estímulo y Desarrollo Artístico en San Luis Potosí, desembarca en Monterrey el sábado 27 de abril con un taller, bazar y concierto que prometen ser inolvidables.

El evento arranca a las 17:00 hrs. en el Taller Árido (Amado Nervo #324, Centro) con un taller impartido por las integrantes de Onyricats. En él, las artistas compartirán su experiencia y conocimientos sobre temas como los procesos creativos, la creación de un presskit y registro de obra en el rubro musical. Dirigido a mujeres de todas las edades que buscan elevar sus proyectos sonoros, este taller será una oportunidad única para adquirir nuevas herramientas y conectar con otras artistas.

Bazar: Un escaparate para el talento local

A la par del taller, se llevará a cabo un bazar donde se podrán encontrar propuestas de diseño de moda, merchandising y otras creaciones originales de mujeres artistas de Monterrey. Una excelente oportunidad para descubrir nuevos talentos y apoyar el emprendimiento local.

También te puede interesar: 3Museos presenta ciclo de cine de mujeres directoras

Un concierto para cerrar la noche

La jornada culminará con un concierto a partir de las 20:00 hrs. en el mismo Taller Árido. En el escenario actuarán Jinxies (girlband de grunge/punkrock), Onyricats (grunge/alternativerock) y Kapiolani (solista), llenando el espacio de energía y talento. Un cierre perfecto para esta primera edición de Arteria Onírica en Monterrey, que busca crear un espacio de encuentro, colaboración y sororidad entre mujeres dedicadas a la música.

Un evento gratuito y abierto a todos

Arteria Onírica 2024 es un evento gratuito y abierto a personas de todas las edades. No te pierdas esta oportunidad única de sumergirte en un mundo de música, arte y empoderamiento femenino.

Para más información:

Civil War: Una Cruda Reflexión Sobre la Violencia y la Deshumanización en la Guerra

Civil War, la nueva película Alex Garland, reconocido cineasta británico, nos sumerge en un presente distópico y aterrador. Estrenada en 2024, esta cinta ha generado gran revuelo por su cruda representación de la violencia y la deshumanización en el contexto de una guerra civil en los Estados Unidos.

Una Ucronía que Impacta

Civil War nos traslada a una realidad alternativa donde Estados Unidos se encuentra sumido en un conflicto armado interno. La trama gira en torno a Harper, una enfermera que se une a una milicia rebelde para luchar contra el gobierno opresor. A medida que se adentra en la guerra, Harper se ve confrontada con la brutalidad del conflicto y las terribles consecuencias que este tiene en la sociedad.

Realismo Desgarrador

Una de las características más destacadas de Civil Warl es su realismo visceral. Garland no repara en mostrar la crudeza de la guerra, desde los sangrientos enfrentamientos hasta las desgarradoras pérdidas humanas. Las imágenes son impactantes y dejan una huella profunda en el espectador.

https://twitter.com/Sociopathblog/status/1780462270692077735

Crítica Social Profunda

Más allá de la acción y la violencia, Civil War también funciona como una profunda crítica social. La película nos invita a reflexionar sobre las causas de la guerra, las consecuencias del fanatismo y la deshumanización que se produce en este tipo de conflictos.

Civil War: Personajes Complejos y Ambiguos

Las actuaciones en Civil War son otro de sus puntos fuertes. Kirsten Dunst brilla en el papel de Harper, transmitiendo con gran intensidad las emociones y el trauma que experimenta su personaje. El resto del elenco, que incluye a Wagner Moura, Stephen McKinley Henderson y Cailee Spaeny, también ofrece interpretaciones sólidas y memorables.

También te puede interesar: ¡El cine mexicano brilla en Cannes! Dos coproducciones nacionales se suman a la Selección Oficial del Festival

Una Película que te Invita a Reflexionar

Civil War no es una película fácil de ver, pero sin duda es una que te invita a reflexionar sobre temas importantes.** Si eres un amante del cine que busca una experiencia cinematográfica desafiante y que te haga pensar, esta película es para ti.

Enlaces externos:

Maifest, la celebración alemana para conmemorar la primavera y el Día del Trabajo

¿Te apasiona la cultura alemana y disfrutas de la música electrónica, la buena comida y la compañía agradable? ¡Entonces no te pierdas el MaiFest, un festival único que te transportará a las vibrantes celebraciones primaverales de Alemania!

Una tradición milenaria

El “Maibaum“, o árbol de mayo, es una tradición que se remonta a tiempos ancestrales en Alemania. Este árbol decorado se erige en las plazas principales de los pueblos y ciudades el 1 de mayo para celebrar la llegada de la primavera y el Día del Trabajo. La ceremonia de levantar el Maibaum suele ir acompañada de música, baile, comida y bebida, creando una atmósfera festiva y llena de alegría.

El MaiFest: Una experiencia alemana en Monterrey

Inspirados en esta alegre tradición, el Centro Cultural Alemán en Monterrey (CCAMTY) te invita a celebrar el MaiFest, un festival que fusiona la cultura alemana con la energía vibrante de Monterrey. Prepárate para una noche inolvidable el 4 de mayo, donde podrás disfrutar de:

  • Música electrónica de alta calidad: Baila al ritmo de dos talentosos DJs: Gemini Deejay Alessandro Lord Banquetas y DJ Azucar. Sus mezclas electrizantes te harán mover el cuerpo y disfrutar de la mejor música electrónica.
  • Cena deliciosa: Degusta una exquisita cena preparada con los mejores ingredientes y sabores, para deleitar tu paladar y complementar la experiencia festiva.
  • Bebidas refrescantes: Disfruta de una amplia variedad de bebidas refrescantes para acompañar tu cena y bailar toda la noche.
  • Ambiente inigualable: Sumérgete en el ambiente único del Centro Cultural Alemán Obispado, un espacio lleno de historia y tradición alemana, que se transformará en el escenario perfecto para celebrar el MaiFest.

Más de 50 años fomentando la cultura alemana

El Centro Cultural Alemán Obispado (CCAMTY) cuenta con más de 50 años de experiencia en la promoción de la cultura alemana en Monterrey. Ofrece una amplia variedad de cursos de alemán para todas las edades y niveles, así como certificaciones oficiales que te permitirán alcanzar tus metas profesionales o personales.

También te puede interesar: 3Museos presenta ciclo de cine de mujeres directoras

No te pierdas esta oportunidad única

El MaiFest se perfila como una experiencia cultural y musical inolvidable. No te pierdas la oportunidad de celebrar la primavera y el Día del Trabajo al estilo alemán, en compañía de amigos y disfrutando de un ambiente festivo único.

Para más información y reservaciones, contacta al Centro Cultural Alemán Obispado:

  • Teléfono: 8183433590
  • Whatsapp: 8115293402
  • Correo electrónico: informes@ccamty.com
  • Página web: www.ccamty.com

CONARTE: Una inmersión en el universo escultórico de Mauricio Cortés

El Consejo para la Cultura y las Artes de Nuevo León (CONARTE) invitó a sumergirse en el mundo escultórico del artista regiomontano Mauricio Cortés con la exposición “Sin Principio Ni Fin”.

A partir del miércoles 17 de abril, la Pinacoteca de Nuevo León, ubicada en el Colegio Civil Centro Cultural Universitario, se convierte en el escenario ideal para apreciar la trayectoria y el talento excepcional de este prolífico ceramista, según se reveló en una rueda de prensa realizada ayer en este mismo recinto.

En la rueda de prensa estuvieron la Sra. Elvira Lozano de Todd, directora de la Pinacoteca Nuevo León, el artista expositor Mauricio Cortés y el curador y crítico de arte, Xavier Moyssén.

Un viaje a través de la cerámica

La exposición, bajo la acertada curaduría del reconocido crítico de arte Xavier Moyssén, reúne una selección de obras pertenecientes a diversas series y técnicas desarrolladas por Cortés a lo largo de su prolífica carrera. Desde sus inicios en la década de los 90 con piezas cerámicas, el artista ha recorrido un camino de constante evolución, consolidando un estilo propio que lo posiciona como uno de los referentes más importantes de la escena artística regiomontana.

Un acercamiento al taller del artista

“Sin Principio Ni Fin” ofrece al espectador una mirada íntima al proceso creativo de Cortés, transportándolo al interior de su taller, donde la arcilla toma forma bajo sus manos expertas. A través de una cuidadosa selección de obras, la exposición permite apreciar la versatilidad del artista en el manejo de técnicas y materiales, así como su profunda conexión con la esencia misma de la cerámica.

También te puede interesar: Conarte recorre la historia de la pintoras mexicanas

Un diálogo entre el artista y el espectador

Más allá de la mera exhibición de esculturas, “Sin Principio Ni Fin” se configura como un diálogo abierto entre el artista y el espectador. Las obras de Cortés invitan a la reflexión, a la introspección y a la construcción de una experiencia personal a partir de la contemplación y el análisis de sus formas y texturas.

Conarte invita a una cita imperdible para los amantes del arte

La inauguración de la exposición tendrá lugar el miércoles 17 de abril a las 7:30 pm en la Pinacoteca de Nuevo León. Se invita al público en general a asistir y disfrutar de esta experiencia única que nos acerca al universo creativo de uno de los artistas más destacados de la escena regiomontana.

Pompeya: nuevos frescos mitológicos griegos emergen de las cenizas

Recientemente, en la antigua ciudad romana de Pompeya, sepultada por la erupción del Monte Vesubio en el año 79 d.C., se han descubierto impresionantes frescos que representan escenas de la mitología griega. Estos frescos, que se encuentran en un estado de conservación excepcional, ofrecen una fascinante ventana a la vida y las creencias de los habitantes de Pompeya.

Un viaje en el tiempo a través del arte

Los frescos, que adornan las paredes de varias casas y villas, representan a dioses, héroes y criaturas míticas en vibrantes colores. Entre las escenas más destacadas se encuentran:

  • Leda y el cisne: Esta famosa historia narra cómo Zeus, rey de los dioses griegos, se transformó en cisne para seducir a Leda, reina de Esparta.
  • El rapto de Helena: Paris, príncipe troyano, secuestra a Helena, reina de Esparta, lo que desencadena la Guerra de Troya.
  • El sacrificio de Ifigenia: El rey Agamenón sacrifica a su hija Ifigenia para apaciguar a la diosa Artemisa y obtener vientos favorables para navegar hacia Troya.
  • Los trabajos de Hércules: Los frescos también muestran algunas de las 12 tareas que Hércules, el héroe griego más famoso, tuvo que realizar como castigo por sus pecados.

Un tesoro cultural invaluable

El descubrimiento de estos frescos ha sido aclamado por los arqueólogos como un tesoro cultural invaluable. Los frescos no solo son obras de arte de gran belleza, sino que también proporcionan información valiosa sobre la mitología, la religión y las prácticas culturales de la antigua Roma.

También te puede interesar: Venden siete piezas arqueológicas que reclamó la Secretaría de Cultura a galería de EU

Una ventana a la vida cotidiana en Pompeya

Además de las escenas mitológicas, los frescos también representan escenas de la vida cotidiana en Pompeya. Esto incluye imágenes de mercados, banquetes, fiestas y actividades religiosas. Estos frescos ofrecen una visión única de cómo era la vida en esta antigua ciudad romana.

Un recordatorio de la fragilidad de la vida

El descubrimiento de estos frescos también es un recordatorio de la fragilidad de la vida. Pompeya fue una ciudad próspera que fue destruida en un instante por una erupción volcánica. Los frescos son un testimonio de la belleza y la creatividad de una civilización que ya no existe.

Un legado que perdura

A pesar de su destrucción, Pompeya continúa fascinando al mundo con sus ruinas y sus tesoros. El descubrimiento de estos nuevos frescos contribuye a nuestra comprensión de esta antigua ciudad y nos permite conectarnos con su legado cultural.

¡Atención artistas mexicanos! Ya está abierta la convocatoria Residencias Artísticas 2024 del Sistema Creación

El Sistema Creación (antes FONCA) invita a los creadores y artistas mexicanos a participar en la convocatoria Residencias Artísticas 2024. Esta iniciativa tiene como objetivo apoyar el desarrollo de proyectos artísticos mediante estancias cortas en otros países.

¿Quiénes pueden participar?

La convocatoria está abierta a artistas y creadores mexicanos de las siguientes disciplinas:

  • Arquitectura
  • Artes visuales
  • Artes circenses
  • Letras
  • Medios audiovisuales
  • Música
  • Teatro
  • Traducción literaria

¿En qué consiste la residencia?

Las residencias artísticas consisten en estancias cortas en instituciones artísticas o culturales, laboratorios o centros de residencias artísticas reconocidos en países con los que México tiene acuerdos de colaboración.

¿Qué beneficios ofrece la residencia?

Los artistas seleccionados recibirán los siguientes beneficios:

  • Manutención durante la estancia
  • Seguro médico
  • Pago de viaje (pasaje aéreo, terrestre o marítimo)
  • Honorarios por la participación en el proyecto

¿Cómo participar?

Los interesados en participar en la convocatoria Residencias Artísticas 2024 deberán leer cuidadosamente las bases y registrar su proyecto en la página web del Sistema Creación: https://sistemacreacion.cultura.gob.mx/

Fechas importantes

  • Fecha de publicación de la convocatoria: 12 de abril de 2024
  • Fecha de inicio del registro de proyectos: 22 de abril de 2024
  • Fecha límite de registro de proyectos: 23 de mayo de 2024
  • Fecha de publicación de resultados: 20 de julio de 2024

La convocatoria Residencias Artísticas 2024 es una gran oportunidad para que los artistas mexicanos desarrollen sus proyectos artísticos en un entorno internacional. Si eres un artista o creador mexicano, te invitamos a participar en esta convocatoria y a llevar tu talento al mundo.

También te puede interesar: Lanzan convocatoria al Premio Internacional Alfonso Reyes 2024

¡El cine mexicano brilla en Cannes! Dos coproducciones nacionales se suman a la Selección Oficial del Festival

El Festival de Cannes, uno de los eventos cinematográficos más prestigiosos del mundo, ha anunciado su Selección Oficial para la edición 2024, y entre las películas seleccionadas se encuentran dos coproducciones mexicanas: “Emilia Pérez” de Jacques Audiard y “El último rey” de Víctor Checa.

“Emilia Pérez”: Un drama familiar con sabor mexicano

“Emilia Pérez”, dirigida por el aclamado cineasta francés Jacques Audiard, cuenta la historia de una joven mexicana que viaja a Francia en busca de su padre. La película explora temas como la identidad cultural, la migración y las relaciones familiares, con un toque del realismo social que caracteriza el trabajo de Audiard.

“El último rey”: Un viaje épico a la época del Imperio Inca

“El último rey”, dirigida por el peruano Víctor Checa, es una película histórica que narra la vida de Atahualpa, el último emperador inca. La película cuenta con un elenco internacional y promete una gran producción, con espectaculares escenas de batalla y una recreación fiel de la época.

Un gran logro para el cine mexicano

La presencia de estas dos coproducciones en la Selección Oficial de Cannes es un gran logro para el cine mexicano, que demuestra la calidad y el talento de los cineastas nacionales. Estas películas no solo representarán a México en un escenario internacional, sino que también contribuirán a difundir la cultura mexicana en todo el mundo.

https://twitter.com/CodyJarrett/status/1778428651932967348

Cannes: Un festival lleno de estrellas y estrenos esperados

Además de las coproducciones mexicanas, la Selección Oficial de Cannes 2024 incluye películas de renombrados directores como David Cronenberg, Wes Anderson y Pedro Almodóvar. El festival también contará con la proyección de películas fuera de competencia, eventos especiales y homenajes a figuras importantes del cine.

También te puede interesar: Festival Ternium de Cine llegará ahora a Colima

El Festival de Cannes es una oportunidad única para los amantes del cine de disfrutar de lo mejor de la producción cinematográfica mundial. Si estás interesado en asistir al festival, puedes consultar la información sobre las entradas y el programa en el sitio web oficial: https://www.festival-cannes.com/en/.

Salir de la versión móvil