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UANL impulsa producción de vino en NL

UANL firmó un convenio con la Universidad de Burgos en España: planean más investigación y producción de vino en Nuevo León.

UANL bodega vinícola — Cortesía UANL. Bodega Vinícola.

Monterrey | España.- La vitivinicultura es uno de los proyectos institucionales que consolida la UANL.

Por tal motivo, el Rector de la Máxima Casa de Estudios, Santos Guzmán López, firmó un convenio de colaboración con la Universidad de Burgos (UBU), en España.

El documento, firmado también por el Rector de la UBU, Manuel Pérez Mateos, permitirá la creación de una maestría de doble titulación en cultivo de la vid y enoturismo, así como la transferencia de conocimientos para la producción de vino.

UANL vino Alere — Cortesía UANL. Vino “Alere”

El acto protocolario se llevó a cabo el pasado 21 de noviembre en las instalaciones de la Universidad de Burgos, institución española que mantiene desde 2006 vínculos con la Máxima Casa de Estudios de Nuevo León.

“Estamos seguros de que los acuerdos establecidos durante estas visitas abonarán a consolidar nuestro programa de internacionalización, así como la calidad y excelencia de la educación que ofrecemos a nuestros jóvenes estudiantes”, indicó Santos Guzmán.

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UANL IMPULSA EL VINO EN NL

Ofrecerán la Maestría en Regulación y Cultura del Vino y Destilados, de doble titulación, en la Facultad de Derecho y Criminología.

“Iniciamos este máster buscando profundizar en nuevos acuerdos de colaboración con una gran universidad como es la de Burgos”, informó Guzmán López tras la firma del acuerdo establecido.

En relación a este programa académico, la UBU también colaborará con el Centro de Investigación en Producción Agropecuaria (CIPA) ubicado en el municipio de Linares.

Los estudiantes podrán adentrarse en la vitivinicultura que se desarrolla en el sur del estado de Nuevo León a través del aprendizaje de aspectos técnicos, además del estudio de sus dimensiones comerciales y turísticas asociadas a la producción de vino.

Silvia Pinal fue retratada por Diego Rivera

La actriz y productora mexicana, Silvia Pinal, fue retratada por el pintor Diego Rivera cuando éste ya era un artista consolidado.

Silvia Pinal aparece en el cuadro de pie vestida de negro, al fondo un reflejo en la ventana; en Panóptico recordamos a la actriz mexicana.

Silvia Pinal posando frente a su imagen. Crédito: Claroscuro

Ciudad de México.- La actriz y productora mexicana, Silvia Pinal, fue retratada por el pintor Diego Rivera cuando éste ya era un artista consolidado.

En una entrevista con el periodista Gustavo Adolfo Infante, la también considerada “diva de la televisión mexicana”, recordó que si conoció a Rivera, fue gracias a un arquitecto que los presentó.

La actriz estaba preocupada por cuánto le costaría el cuadro, a lo que Rivera le respondió que sería un regalo.

Ante la sorpresa de la actriz, Rivera reiteró que sería un regalo, de lo contrario, tendría que cobrárselo muy caro.

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¿CUÁNTO CUESTA EL CUADRO?

Se estima que el cuadro pintado por Diego Rivera podría valer 3 millones de dólares (aproximadamente 60 millones de pesos).

Según Imagen Noticias, el monto es una estimación, pues no se conoce con certeza el valor actual de la obra.

SILVIA PINAL

Nació en la ciudad de México un 16 de septiembre de 1931; debutó en el cine con un papel secundario en la película “El pecado de Laura”.

Su carrera tomó relevancia en la Época de Oro del cine mexicano, en filmes como El rey del barrio, protagonizada también por Germán Valdés “Tin Tan”; “Un rincón cerca del cielo” y “yo soy muy macho”.

Logró la consagración con la trilogía de películas dirigidas por Luis Buñuel: “Viridiana” (1961), “El ángel exterminador” (1962) y “Simón del desierto” (1965).

Además de cine, la también productora destacó por ser la presentadora del programa televisivo “Mujer, casos de la vida real”, una serie que abordó temas sensibles; ésta se desarrolló de 1986 al 2007.

Silvia Pinal falleció hoy, jueves 28 de noviembre de 2024.

Secretaría de Cultura federal asegura que no habrá recortes en apoyo a artistas

La Secretaría de Cultura federal informó que no habrá disminución en los recursos destinados al apoyo al arte, sino que por el contrario, estos se incrementarán en el presupuesto destinado a la estimulación artística.

Claudia Curiel de Icaza, titular de la Secretaría de Cultura, dijo que el Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales tendrá 50 millones de pesos adicionales para el ejercicio presupuestal de 2025.

“(Lo que) refuerza el compromiso del gobierno con los creadores del país”, manifestó la funcionaria federal.

Detalló que el incremento en el presupuesto destinado a la creación artística considera ajustes inflacionarios, y además, un recursos para fortalecer el Programa de Estímulos a la Creación y Desarrollo Artístico en las entidades de la República.

“La dependencia maneja más de 2 mil 300 millones de pesos en apoyos por medio de diversas convocatorias, incluyendo las del Instituto Mexicano de Cinematografía (Imcine) y otros programas”, agregó Curiel de Icaza.

Reducción en infraestructura

Sin embargo, dijo que donde sí habrá una reducción será en el área de infraestructura, donde la disminución será del 30 por ciento.

Detalló que el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (Inbal) se encargará de analizar la segmentación de los beneficiarios para fortalecer la circulación de obras artísticas.

Y agregó que con esta medida se busca que los trabajos de los y las artistas tengan mayor presencia en circuitos culturales y comunitarios, generando un impacto más amplio.

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Secretaría de Cultura impulsará educación artística

Curiel de Icaza detalló que se planteó una nueva política cultural a la Presidenta Claudia Sheinbaum, misma que pretenden que se amplíe el acceso a la cultura por medio de programas de educación artística.

Y que, a través de la colaboración con la Secretaría de Educación, se pretende impulsar la iniciación artística en los niveles básicos y medio superior de todo el país.

UANL reconoce a 11 planteles como Escuelas Promotoras de Cultura

La UANL reconoció a 11 planteles como Escuelas Promotoras de Cultura, para resaltar el papel de esta como factor para el desarrollo humano.

La Universidad Autónoma de Nuevo León ( UANL ) distinguió a once de sus planteles con el Reconocimiento Escuela Promotora de Cultura, un galardón que celebra su compromiso con la promoción del arte y la cultura.

Estas instituciones destacan por fomentar el conocimiento, disfrute y producción cultural, elementos clave para fortalecer la formación integral de sus estudiantes.

Entre los criterios para esta distinción se evaluaron cuatro áreas fundamentales:

Programación de actividades culturales: La organización de eventos artísticos y académicos.
Producción cultural: La creación de proyectos que fortalezcan la comunidad estudiantil y social.
Infraestructura cultural: Espacios adecuados para la práctica artística.
Patrimonio artístico: Cuidado y preservación de bienes culturales.

Este reconocimiento resalta el papel de la cultura como herramienta esencial para el desarrollo humano. Conoce más sobre los planteles distinguidos y sus logros culturales en el sitio oficial de Cultura UANL.

La cultura en la UANL, una cuestión formativa

Martha Ramos Tristán, directora de Desarrollo Cultural Universitario, expresó que en la UANL la cultura es una asunto cotidiano, y no una mera parte del currículo académico.

“Estamos convencidos que la cultura promueve entre los estudiantes un crecimiento personal, que afirma su autoestima, su identidad y que los dota de herramientas para plantarse en este mundo tan diverso con un actitud crítica”, dijo Ramos Tristán.

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Por su parte, José Javier Villarreal, secretario de Extensión y Cultura de la UANL, comentó que el arte y la cultura en la Universidad ponen a prueba la creatividad.

“Crean un espacio propicio para que podamos manifestarnos y poner a prueba nuestra creatividad, nuestras ganas de nombrar la vida. El fomento a la cultura nos hace ser una Universidad con una tradición humanista que estamos refrendando día con día”, añadió.

Museo de la Restauración de la Républica presenta la muestra “Memorias”

El Museo de la Restauración expondrá esa realidad cotidiana, a veces dolorosa, mágica, milenaria, en la que están presentes la vida y la muerte, las tradiciones y las rutinas.

Al Museo de la Restauración de la República llegará el próximo viernes 29 de noviembre la exposición “Memorias”.

La exposición está compuesta por la obra gráfica de Ewald Hekkign, lingüista, indigenista y traductor holandés avecindado en Querétaro, quien ha tenido el carácter y la vocación de meterse a fondo en los pueblos ñäñhos de la entidad.

Hekking no sólo ha aprendido y traducido la lengua ñäñho, también creó un diccionario, único, acucioso, y ahora retrata a sus hablantes en su dimensión más honda, la que sólo puede ser mirada con ojos de humanista y artista.

Lingüista infatigable

El lingüista, estudioso infatigable de una realidad específica del grupo originario, se ha dado tiempo de encontrar el significado de una lengua maravillosa, de dulce entonación y sonidos sorprendentes.

Al mismo tiempo que retrata el entorno en donde realiza sus investigaciones: la gente, las costumbres, los hábitos, los contrastes de la modernidad y lo rural, imágenes asombrosas que están en el límite del surrealismo.

Algo que podrá observarse durante esta muestra que será expuesta en el Museo de la Restauración de la República.

El autor es heredero de una gran tradición de artistas holandeses que proviene de Hendrick Goltzius, gran dibujante, grabador y pintor del siglo XVI.

Pasando por una escuela de artistas extraordinarios como Rembrandt Van Rijn, genio del siglo XVII hasta el moderno Maurits Cornelis Escher, conocido por sus grabados y dibujos con temas de espacios imposibles y mundos imaginarios.

Complejidad barroca

De acuerdo con el escritor y promotor cultural queretano, Juan Antonio Isla, la técnica de Ewald es aparentemente simple.

Pero tiene una complejidad en su intención barroca, en el sentido de que frecuentemente evita los espacios vacíos; en su trazo firme y el puntillismo cuando se requiere, utiliza el delicado contraste entre las líneas del boceto e imágenes más bien oscuras.

Señala que su dibujo emerge de su interior profundo, de un humanista ocupado en sus hermanos ñäñhos.

El Museo de la Restauración expondrá esa realidad cotidiana, a veces dolorosa, mágica, milenaria, en la que están presentes la vida y la muerte, las tradiciones y las rutinas, la proclividad a fugarse de una realidad y encontrar refugio en el olvido momentáneo, para luego sucumbir de nuevo a lo cotidiano.

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Museo de la Restauración de la República ubicación

El Museo de la Restauración de la República se ubica en la calle Vicente Guerrero Norte, número 23, en el Centro Histórico de Querétaro, y la muestra podrá visitarse, con entrada libre, de martes a domingo de 10:30 a 18:30 horas.

Suspenden el YUKAMAI FEST: Arte Fantástico en Querétaro

La decisión fue tomada debido a que los organizadores del Yukamai Fest no cumplieron con los permisos requeridos por Protección Civil, informó el CEART.

El YUKAMAI FEST: Arte Fantástico, uno de los eventos más esperados por la comunidad de arte y cultura en Querétaro, programado para los días 23 y 24 de noviembre de 2024 en el Foro al Aire Libre del Centro de las Artes de Querétaro (CEART), fue suspendido de manera definitiva.

La decisión fue tomada debido a que los organizadores no cumplieron con los permisos requeridos por Protección Civil, informó el CEART.

Los cuales son indispensables para garantizar la seguridad de los asistentes y participantes,

Razones detrás de la suspensión

El cumplimiento de las normativas de Protección Civil es un requisito fundamental para cualquier evento público.

Estas medidas buscan prevenir accidentes, prever riesgos y asegurar que el evento cuente con instalaciones y servicios adecuados, como rutas de evacuación, extintores y otros elementos de seguridad.

Cuando los organizadores de un evento de este tipo no cumplen con este tipo de requisitos, es que se procede a realizar la suspensión.

YUKAMAI FEST, sin nuevas fechas

El YUKAMAI FEST había generado gran expectativa entre artistas, creadores y aficionados al arte fantástico. Este tipo de eventos no solo son plataformas para exhibir talento local, sino que también fomentan el turismo cultural y fortalecen la comunidad creativa.

La suspensión definitiva representa una oportunidad perdida tanto para los organizadores como para los asistentes y participantes que esperaban formar parte de este festival.

Sin embargo, este caso resalta la importancia de una planificación rigurosa y el cumplimiento de las normativas legales para asegurar que los eventos culturales se desarrollen sin contratiempos.

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Querétaro es reconocido por su oferta cultural diversa y vibrante. La suspensión del YUKAMAI FEST pone en evidencia la necesidad de fortalecer la coordinación entre organizadores, instituciones culturales y autoridades para evitar situaciones similares en el futuro.

La profesionalización en la organización de eventos es clave para que la región continúe destacándose como un centro cultural.

Para actualizaciones sobre futuros eventos, se recomienda visitar los canales oficiales del CEART Querétaro y mantenerse informado a través de plataformas confiables.
Conclusión

La suspensión del YUKAMAI FEST: Arte Fantástico es un recordatorio de que la seguridad debe ser una prioridad en cualquier evento masivo.

Hasta el momento, los organizadores del evento no han emitido una postura acerca de la suspensión del festival.

Festival Santa Lucía rompe récord de asistencia

El Festival Santa Lucía, en su edición 2025, rompió récord de asistencia en las 285 manifestaciones artísticas que presentó.

El Festival Santa Lucía rompió récord de asistencia, reportó el comité organizador, con un millón 502 mil 186 asistentes.

En una edición inédita de 16 días bajo el concepto “El Arte en las Calles”, el Festival Internacional Santa Lucía (FISL) 2024 en su 17º Aniversario.

Dentro del Nuevo León Informa, la Secretaria de Cultura, Melissa Segura destacó que el Festival Santa Lucía volvió a ser referente en el nivel de calidad artística.

“El Festival Santa Lucía, con 17 años de trayectoria, podría decir que es el más importante en la región noreste del país, que es reconocido a nivel nacional e internacional”.

“Además ha sido también un ejemplo de cómo las instituciones se pueden unir para trabajar de manera conjunta en impulsar no solo a la comunidad artística local”, destacó.

Espacios sede fueron clave

Durante el tiempo que se realizó que fue del 19 de octubre al 3 de noviembre, Segura Guerrero dijo que fue evidente la evolución en la propuesta del FISL.

Lo cual contribuyó para que los espacios sedes fueran rebasados en su capacidad, ubicados por la ciudadanía.

Participan 26 países en Festival Santa Lucía

Por su parte, la presidenta del Patronato del Festival, Victoria Kühne, resaltó que esta edición superó el objetivo de acercar el arte y la cultura a la sociedad.

Con la presentación de mil 053 artistas de 26 países que deleitaron con más de 18 disciplinas y géneros.

Estos mostraron una mezcla de la raíces culturales locales, nacionales e internacionales, llenando 83 locaciones.

“Rompimos récord, creamos historia y es algo que me tiene muy emocionada. Gracias a todas las personas que asistieron y disfrutaron de las 285 expresiones artísticas y culturales”, dijo.

Señaló que la diversidad artística permitió el entretenimiento y esparcimiento del público en 132 espectáculos.

Espectáculos en los que se apreció acrobacia, arte visual, circo, danza clásica contemporánea y folclórica, flamenco.

Al igual que música clásica, pop, regional, tradicional de cámara, opera, percusiones, teatro clown.

Mismos que llegaron a plazas públicas, Centros Comunitaros, Esferas Culturales y hasta Centros de Reinserción Social.

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Múltiples disciplinas artísticas dentro del Festival Santa Lucía

En esta edición del Festival Santa Lucía, se contó con la participación de 19 Museos, 48 exposiciones de arte.

Así como 19 diálogos, 41 funciones de Ciclo de Cine al aire libre y en Cineteca NL, entre otras actividades.

Asi como dos concursos online para difundir la gastronomía regional, 10 workshops y 4 clases magistrales.

Asimismo, se reconoció la colaboración de 108 instituciones y organizaciones que se han unido al proyecto, como a los 81 patrocinadores.

Museo MARCO anuncia cambio en su horario

El Museo MARCO informó que el horario para recibir visitantes será desde las 12:00 horas hasta las 20:00 horas, asimismo, anunció que el restaurante permanecerá cerrado en su totalidad por única ocasión.

La administración del Museo MARCO anunció el cambio de horario para este miércoles 20 de noviembre, debido al desfile en conmemoración del Aniversario de la Revolución que se realizará en el centro de Monterrey y que provocará el cierre de una serie de calles y avenidas.

Asimismo, el Museo MARCO detalló que durante este 20 de noviembre es totalmente gratuita.

Museo MARCO anunció el cambio en sus horarios

Calles cerradas por desfile en Monterrey

El Gobierno de Nuevo León informó que varias calles del centro de la ciudad permanecerán cerradas a partir de las 23:00 horas del martes, debido al Desfile de la Revolución que se realizará este miércoles 20 de noviembre.

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Detalló que las calles que estarán cerradas son principalmente aquellas aledañas al Palacio de Gobierno, como son: Zuazua y Juan I. Ramón, Zaragoza al sur, Padre Mier al poniente, Cuauhtémoc al norte y la calle Washington al poniente hasta la Alameda Mariano Escobedo.

La Cátedra Alfonso Reyes llega a Madrid en su edición 2024

La Cátedra Alfonso Reyes se llevará a cabo en Madrid este 19 de noviembre de 2024. En colaboración con la Facultad de Filosofía y Letras de la UANL

La Cátedra Alfonso Reyes se llevará a cabo en Madrid este 19 de noviembre de 2024. En colaboración con la Facultad de Filosofía y Letras de la UANL, esta edición busca fortalecer los lazos culturales entre México y España.

Actividades destacadas

La programación se desarrollará en dos sedes clave de la vida cultural madrileña:

Instituto Cultural de México en España (ICME): Este recinto es un referente para la promoción de las artes y la cultura mexicana en Europa.
Librería Juan Rulfo del Fondo de Cultura Económica (FCE): Un espacio que fomenta el diálogo literario y académico, en honor a una de las figuras más importantes de las letras mexicanas.

Ambas sedes serán el escenario de conferencias, presentaciones y diálogos sobre la vida y obra de Alfonso Reyes, así como sobre temas relacionados con la literatura, la filosofía y las humanidades.

¿Por qué Alfonso Reyes?

Considerado una de las mentes más brillantes de la literatura y la diplomacia mexicana, Alfonso Reyes dejó un legado inmenso en ambas áreas. Su visión global y su compromiso con el intercambio cultural siguen siendo una fuente de inspiración para académicos y creadores.

Objetivo de la Cátedra

La edición 2024 de la Cátedra Alfonso Reyes reafirma su propósito de promover la reflexión y el análisis crítico, fomentando el diálogo entre culturas. Con Madrid como escenario, este evento se convierte en un puente que conecta a México con Europa.

Relevancia internacional

En un mundo globalizado, iniciativas como esta son fundamentales para fortalecer el entendimiento mutuo y celebrar la riqueza cultural compartida entre regiones. La colaboración entre instituciones como la UANL y el FCE refuerza este objetivo, destacando a figuras como Alfonso Reyes como puntos de convergencia.

Si estás interesado en la programación completa y en cómo participar, consulta las redes sociales de la UANL Cultura o el sitio oficial del Instituto Cultural de México en España.

Sitio web del Instituto Cultural de México en España
Información adicional sobre la Librería Juan Rulfo

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Depositan legado de Alfonso Reyes en Caja de Letras del Instituto Cervantes

La UANL depositó el legado de Alfonso Reyes en La Caja de Letras del Instituto Cervantes, en España.

El Instituto informó que el manuscrito original sobre La Ilíada ya se encuentra entre su acervo, tras el acto simbólico que se realizó en mayo pasado.

«Las palabras tienen el poder de transformar el mundo y Alfonso Reyes logró tender puentes entre América Latina y Europa”, expresó el director del Instituto, Luis García Montero.

El Rector de la UANL, Santos Guzmán, explicó que la Universidad, como promotora del pensamiento, la creatividad y trascendencia de Alfonso Reyes.

Guzmán calificó el acto como un ejercicio de proyección que conlleva la intención de llevar la cultura más allá de las fronteras.

“Nos encontramos aquí para rendir homenaje a una de las figuras más universales de México, y sin duda alguna, del estado de Nuevo León, al regiomontano universal Alfonso Reyes”, dijo.

UANL participará en el Coloquio sobre Historia del Noreste de México y Texas

La UANL anunció que participará en la décima edición del Coloquio sobre Historia del Noreste de México y Texas, un evento en el que interviene desde hace al menos dos décadas.

En esta ocasión, el Coloquio se realizará de manera virtual del 20 al 23 de noviembre, y cuyas sesiones serán transmitidas a mediante la cuenta de Facebook del Centro de Estudios Humanísticos de la Universidad Autónoma de Nuevo León.

Riesgo y resiliencia en la frontera

El Coloquio tendrá como tema: “Riesgo y resiliencia en la frontera: Pasado y presente”, y estará compuesto de 40 ponencias “con temas que van desde la colonización de Texas, los conflictos por el agua del río Bravo, las diferentes etapas de la migración de mexicanos hacia Texas, la industrialización de la región, béisbol, cine, entre otros”, informó la UANL.

El director de Humanidades e Historia de la UANL, César Morado Macías, explicó que, durante estos 20 años, la Universidad ha apoyado al Coloquio desde diversos frentes.

“Podemos decir que el Coloquio ha contado con el apoyo de la Universidad Autónoma de Nuevo León desde hace dos décadas, ya sea desde la parte de la organización del mismo, pero también con la participación de investigadores y especialistas que aportan a las líneas temáticas que se proponen en el evento”, indicó el académico.

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UANL suma ponentes al Coloquio sobre Historia del Noreste de México y Texas

Para esta edición del Coloquio, por parte de la UANL participarán Alberto Barrera Enderle, Alan Hernández García, Alan Caballero Barrera, Margarita Arvide Basterra, Mariana Sánchez Támez y el propio César Morado, todos ellos investigadores de la Institución.

Además, la UANL informó que también se contará con ponencias de los investigadores Delia Salazar, directora de Estudios Históricos del INAH, Cuahtémoc Velasco, George T. Díaz, Leslie N. Torres, Regina Alvarez, Antonio Cruz Zárate, entre otros.

Un recorrido por la historia del Coloquio

El Coloquio sobre Historia del Noreste de México y Texas se realiza desde hace 20 años, y además de la UANL, cuenta con la colaboración de prestigiosas casas de estudio, como: cuenta con la participación del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), la Texas A&B University, las universidades de Coahuila y Tamaulipas, la Texas State University, entre otras instituciones.